Выставка «Человек. Город. Небо»

Художников секции графики ТСХ России в Щелковской художественной галерее.

Щёлковская художественная галерея, руководимая заслуженным художником России Александром Бегловым, известна далеко за пределами Щёлковского района, Москвы и Московской области. Галерея награждена Грамотой губернатора Московской области, Почетной грамотой Министерства культуры Московской области, Золотой медалью Творческого союза художников России «За вклад в отечественную культуру». Галерея активно занимается популяризацией творчества художников Москвы и Подмосковья — членов ООО «Творческий союз художников России» и ОО «Союз художников Подмосковья». Из года в год увеличивается число посетителей на выставках, организуемых Галереей.

В январе-феврале 2012 года в залах Галереи состоялась выставка 20-ти художников — членов секции графики ТСХ России «Человек. Город. Небо». В секции состоит более 1100 художников-графиков. Председатель секции графики ТСХР, заслуженный художник России Валерий Рябовол, пишет в пресс-релизе выставки: «Художники-графики Творческого союза художников России в своих произведениях попытались выразить как можно больше и, по возможности, глубже своё видение окружающего Мира. Человек на протяжении долгого времени сам по себе менялся и продолжает меняться. Меняет он и среду своего обитания — город, природу. Однако без изменений остаётся небо над нами. Небо, которое в своей бесконечности остаётся вечным, недремлющим „Оком“, взирающим на дела рук человеческих».

Открыла выставку заместитель начальника Управления по вопросам культуры, физической культуры, спорта и делам молодёжи Администрации Щелковского муниципального района Ольга Алексеева. Она отметила, что выставка привлекает своей уникальностью, неповторимостью и представленные работы требуют особого осмысления; и поблагодарила всех авторов-участников выставки. Выступивший на открытии выставки директор Галереи Александр Беглов сказал, что художники секции графики ТСХ России представили на выставке лучшие свои работы, секция графики очень сплочённая, прекрасно работает и является примером для других организаций. Валерий Рябовол поблагодарил Щёлковскую художественную галерею за предоставленную возможность показать работы в её залах, отметил, что экспозиция выставки получилась высокого, музейного уровня. Обращаясь к многочисленным зрителям, пришедшим на выставку, В. Рябовол сказал: «Знак изобразительного искусства — это знак не в континиуме, а в вечности. Ни один вид искусства вас так не сможет духовно обогатить, как изобразительное искусство»

На открытии выставки на радость зрителям прекрасно выступили юные солисты — инструменталисты и вокалисты — и признанные мастера. Вокалистка Елена Лазуткина проникновенно исполнила песни российских и зарубежных композиторов, вокалист Виталий Лариков — русские народные песни.

Работы всех художников- участников выставки искренни, виртуозно выполнены, полны воздуха и поэзии бытия. Каждый из художников представил работы, выполненные в своей излюбленной графической технике. Они работают с различными материалами — карандаш, уголь, акварель, гуашь и в целом спектре техник исполнения — офорт, ксилография, литография и других. Представленные на выставке художники постоянно участвуют в выставках и каталогах, издаваемых ТСХ России, они хорошо известны широкому кругу профессионалов и зрителей. У работ некоторых мастеров хочется остановиться подольше.

В начале экспозиции зрителя приветствует образ Эдуарда Дробицкого (1941-2007) — это работа заслуженного художника России Евгения Дацко «Портрет Дробицкого», исполненная в 2011 году к 70-летию со дня рождения основателя ТСХ России; а так же картина «Обросов в деревне Обросово», мастерски исполненная карандашом.

Заслуженный художник России Валерий Рябовол представил великолепные работы, выполненные акварелью — «Полдень на Оке» и «Тихий вечер на Оке». Небо у художника вибрирует всеми оттенками цвета — нежного, вдохновенного, глубокого. Работы изысканны по колориту, их отличает узнаваемый почерк автора. Акварели Валерия Рябовола полны поэзии и гармонии бытия природы и бытия человека, и вслед за поэтом хочется воскликнуть: «Помедли, помедли, вечерний свет,/ Продлись, продлись, очарованье!».

Заслуженному художнику России Александру Беглову в небольших по размеру этюдах-гуашах из серии «Санкт-Петербург» — «Вид на Дворцовую площадь», «Казанский собор», «Вид на Исаакиевский Собор с Заячьего острова», триптих «Санкт-Петербург» и других -удалось передать величие и имперскую мощь Северной столицы, гармонию архитектурных памятников и исторического городского ландшафта, и — много-много неба — классического, высокого, возрожденческого. Вспоминаются знаменитые пушкинские строки: «Люблю тебя, Петра творенье,/Люблю твой строгий, стройный вид,/ Невы державное теченье,/Береговой её гранит».

У Юрия Черепанова небо простирается далее, к высотам космическим. В графических листах, выполненных карандашом, художнику удалось передать трепет «Рождения солнца» и «Дыхание галактик».

Бескрайние дали родной отчизны воспевает в своих работах, выполненных карандашом и углём, Владимир Селицкий. В его работах «Облака», «Вечер уходящего лета», «Ветреный день» получил образное воплощение мотив русского поля, бесконечных кучевых облаков над горизонтом — «откуда есть пошла русская земля».

Пластически изысканные женские образы привлекают в работах Валерия Соппа, выполненных в технике офорта, сухой иглы: «Портрет Лю Соло», «У Стены Воды Соленой», «Пленер», «Вечернее», «Стойло Пегаса».

Анна Ляшенко поделилась со зрителями целым калейдоскопом впечатлений от путешествий по странам Европы: в технике тушь, акварель исполнены её графические листы «Лондон», «Экскурсия в Амстердаме», «Деревня в Южном Уэльсе»...

Порадовали акварели заслуженного художника России, профессора Алексея Дорменко, на которых запечатлены архитектурные жемчужины знаменитой испанской Каталонии — «Каталония. Монастырь. Полет» и «Каталония. Собор Св. Теклы».

Станислав Воронов представил импрессионистические, виртуозные работы, воспевающие архитектурные шедевры Франции — «Каркасон», «Сант-Африк», выполненные акварелью, тушью.

Из экспрессивных, словно ощетинившихся штрихов углём и пастелью, рождаются запоминающиеся образы на графических листах Надежды Груниной: «Цветок на шляпке», «Дорога к храму», «Москва. Мещанский квартал»...

Привлекает блистательными работами заслуженный художник России Светлана Авдеева: диптих «Осень», диптих «Весна», «Чайки» выполнены в технике графической печати.

Крепкий, интересный сплав философского и антропологического начал демонстрирует в своих работах Александр Скороход. Работы художника «Остров 1», «Остров 2», «Последняя осень» выполнены в смешанной технике.

Лана Тёмина показала образ прекрасной Венеции — как бы в предрассветной дымке — акварели «Венеция».

Натюрморты Павла Борисова «Розы из гербария» (гуашь, цветные карандаши) и «Занавески» интересны своей композицией и тонкой нюансировкой.

Работы Анатолия Октябрьского «Майский дождик», «Зарастающий дом», «Голубой дворик» (акварель, цветные карандаши) свежи и декоративны. Интересна композиция Михаила Октябрьского.

Графические листы, выполненные в разнообразных техниках, представила Маргарита Аленичева. Это и замечательные портреты («Афонский старец», «Портрет Ю.В. Аленичева»), и пейзажи (листы из серии «На Байкале», «Голландский домик. Усадьба Кусково»), офорт «Под облаками» и другие работы.
Интересные, насыщенные по цвету композиции показал Владимир Стригин. Это как бы увиденные с высоты птичьего полёта панорамы родной земли — «Возвращаясь на Родину», «Над лугами» (гуашь, акрил).

Выразительные акварели представила Ольга Федотова («Озеро Неро», «Дюны на Куршской косе»).

Алишер Пятков показал два запоминающихся офорта «Касимов. Ночная идиллия» и «Древний Переславль-Залесский. Зима».

Художники секции графики ТСХ России вновь продемонстрировали высочайший уровень мастерства, передав зрителям заряд патриотизма, вдохновение и радость жизни.

Наталья Ларская