Выставка «Михаил Верхоланцев. Полифония резца»: более 70 работ мастера ксилографии в Махачкале

1_afisha_dagestan_m_verholancev_polifoniya_rezca.jpg

Международная биеннале печатной графики «Кубачинская башня» и Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой представляют выставку академика Российской академии художеств, заслуженного художника РФ, члена Союза художников России и Творческого союза художников России Михаила Верхоланцева «Полифония резца».

Проект подготовлен в рамках V Международного биеннале печатной графики «Кубачинская башня» при поддержке гранта Главы Республики Дагестан.

На выставке представлены ксилографии из собрания Биеннале «Кубачинская башня», эстампы из личной коллекции художника, эскизы к гравюрам, печатные формы и каталоги выставок. Экспозиция охватывает более трёх десятилетий творчества — с 1992 по 2026 год — и включает свыше 70 произведений, выполненных в техниках торцовой ксилографии и продольной гравюры на дереве.

В состав экспозиции вошли:

  • серия «Фантастические танцы» на темы балетов Жана‑Филиппа Рамо;
  • цикл «Феб и Пан», вдохновлённый кантатой Иоганна Себастьяна Баха;
  • работы по мотивам эпоса «Калевала»;
  • иллюстрации к «Крейцеровой сонате» Л. Н. Толстого;
  • произведения на мифологические и библейские сюжеты: «История Елены», «Жизнь Иова», «Дедал и Икар», «Орфей и Эвридика» и другие.

Особое место занимает цикл «Добродетели и пороки» (2011–2013) — размышление художника о теологических категориях, природе человеческого выбора и вечном противостоянии света и мрака. Работы выполнены в технике продольной ксилографии: резкий контраст чёрного и белого придаёт образам драматичность, торжественность и внутреннюю экспрессию.



О художнике

Михаил Михайлович Верхоланцев (род. 1937) — один из выдающихся российских художников второй половины XX и начала XXI века. Выпускник Московского художественно‑промышленного училища (бывшего Строгановского), он обучался гравюре у Фёдора Фёдоровича Волошко, ученика А. А. Дейнеки.

Художественные традиции в семье Верхоланцева складывались поколениями: от коллекционеров гравюр Басниных до бабушки — ученицы М. А. Врубеля, Ф. О. Шехтеля, С. В. Ноаковского, и матери — выпускницы Ленинградской академии художеств. Сам мастер называет себя формшнайдером — резчиком деревянных форм — и считает своими ориентирами не только технические приёмы старых мастеров, но и их отношение к искусству как к бескорыстному служению.

Ксилография — один из самых сложных видов печатной графики, и в этой технике Михаил Верхоланцев выработал собственный выразительный язык. Его работы отличают точность линии, композиционная энергия и внутренняя напряжённость формы.

События в рамках выставки

15 октября 2026 года, 16:00 — торжественное открытие выставки. Вход свободный.
16 октября 2026 года, 16:00 — встреча с художником, авторский мастер‑класс по гравюре на дереве и экскурсия по выставке. Михаил Михайлович расскажет о различиях между торцовой ксилографией и продольной гравюрой, а также об основных этапах работы — от подготовки доски и инструментов до приёмов работы различными резцами.
Билеты на мастер‑класс и выставку можно приобрести на сайте, в кассах музея, а также по Пушкинской карте.

Место: Дагестанский музей изобразительного искусства имени П. С. Гамзатовой (Махачкала, ул. М. Горького, д. 8).
Даты работы выставки: 15 октября — 15 ноября 2026 года.
Часы работы музея: вторник — воскресенье, с 10:00 до 18:00.

При составлении материала использована статья «Изобразить неизобразимое» академика РАХ Е. О. Романовой.
Фото работ предоставлены М. Верхоланцевым.

Поделиться: